怎样吹好笛子

演奏前要保持口腔的湿润,干燥时吹奏吃力，吹出的音色不太好带涩,而且影响唇，舌，气技术发挥，还有不宜过饱和饥饿吹笛。影响气息控制发挥。下面就来说说怎样吹好笛子，大家千万别错过。

怎样吹好笛子

1、演奏前要保持口腔的湿润,干燥时吹奏吃力，吹出的音色不太好带涩,而且影响唇，舌，气技术发挥，还有不宜过饱和饥饿吹笛。影响气息控制发挥。

2、笛子内要有一定的湿润度音色才圆润清亮，我以前不懂什么的时候，为了让笛子音色更美，就把笛子用水冲洗，再贴笛膜，吹出来音色明显比不冲洗时好许多。所以说演奏前要充分地溜溜笛，增加笛子内的湿润。音色会更好点。

3、贴笛膜时摸粘胶不宜浓，宜淡，稍有一点粘性就好，这样不影响吹奏，便于调整。

4、冬天防备水汽沾湿笛膜，可在笛膜孔四周厚壁上涂点白蜡，不匀时用一小金属棒，在开水里汤热抹匀。不要搞到笛筒里有突出的蜡点。

5、笛子的发音点在吹孔处，演奏时宜将吹孔对着话筒附近，注意不要让气流对着话筒，发出气息冲击声。

6、练笛时为了减少扰民，可以用不干胶或者厚胶带做笛膜用，降低笛子的发音。

7、平常可以把少量笛膜裁剪好，用原纸条包好放在笛子吹孔那边的笛头里，便于启用。

8、自己动手做笛膜胶盒，现在超市有一多种口味的薄荷糖卖，是用小巧的金属盒装的，我把它改用作笛膜胶盒很好用。

9、笛筒清洁维护棒，我到不锈钢门店，购得二根50厘米和80厘米长的粗不锈钢丝，头上扎上松软的绒布或者海绵，作大小笛筒的清洁工具。(用粗铜丝铝丝也行)

10、自制整曲乐谱，我用A3大小的纸，用电脑把独奏乐谱重新整理打印在一面纸上，过好塑，练曲方便。也可以利用旧挂历的高档纸，更经用。

笛子单吐音的练习技巧

(1)按舌的运动方式分类，单吐分为两种：

①T(突)式单吐：即“突、突、突、突”。舌轻放在上齿龈后面，然后快速回缩，通过与气流的配合，发出一个具有爆发里的音响，如我们发“突”音。要想连续吐奏时将舌重新放回原来位置上切断气流，当舌离开后，又可发“突”的音。这样连续的舌头动作就发出“突、突、突、突”。T(突)式单吐因舌尖与齿龈的触击面相对而言的要多一些，在舌离开齿龈时具有较强的爆发力。一般而言，它的特点是发音结实、有力、清晰，适合于演奏强音、重音及力度较强的吐音乐段等。

②K(库)式单吐：即(库、库、库、库)。这是一种非常有特点的吐音，它跟T(突)式吐音的本质区别在于，它不用舌尖，而是用舌的根部抵住上腭，阻住气流，然后舌根迅速离开，依靠气息的冲击形成具有爆发力的音响，类似发“库”音。它的最大优点是发音圆润，且富有弹性，可强可弱，柔中带刚，具有很强的艺术感染力。如冯子存先生在演奏《五梆子》这首体现热情豪爽性格的民间乐曲时，因旋律要求在演奏中棱角分明，刚、健洒脱，选折库式吐音，可使吐出的音刚健富有弹性，而这一选折正好使奏出的旋律音符清晰而又不流于呆板，旋律的进行也显得更加生动有力。冯子存先生在演奏《喜相逢》、《五梆子》等乐曲中，除了在乐曲的后部随着速度的加快逐渐改用突式吐音外，全曲基本都是用库式吐音来吐奏。

(2) 按演奏方式划分类，又把单吐分为轻吐与唇吐。

① 轻吐：舌头平展放松，舌动的力度中庸，气息和缓，爆发力不要太强，发出似断非断、较为柔和的音响效果。演奏符合为“⊙”，在乐曲中一般表现为抒情、轻巧的乐段。如：笛子曲《早晨》(赵松庭曲)中的尾声就是运用了轻吐这一技巧来表现人们在尽情嬉戏欢舞之后，又重新回到恬静柔美，令人回味的春天早晨的意境。

②唇吐：在吹奏之前，改编双唇自然闲合，保持吹奏笛子时的最佳状态，然后依靠气流的冲击，发出似“扑”音。唇吐不需要用舌，之需要气息的变化即可，发音力度的强弱是有气流的急缓决定的。气流急则力度强，气流缓则则力度弱。在传统的江南丝竹，地方戏曲及抒情乐曲中乐句的起始音都经常用到。如：江南丝竹《欢乐歌》，该曲开始头两个乐句中的盾音，如使用唇吐则音乐具有抑扬顿挫之感，使清新秀丽的曲调更加委婉动听。

笛子单吐的演奏效果

就吐音T(突)与K来讲，二者在奏法上不同，而音响也有区别。用T(突)发音较直，而用K(库)发出的音则含蓄且更富于歌唱性。刘森先生在乐曲中时而轻缓、时而急促的运用多变的K(库)式吐音，使音乐含蓄，充满内在的活力，起到画龙点睛的作用。这也恰好说明，这种独特的吐音是区别于其他竹笛演奏风格一个不可缺少的部分。

音乐是声音的艺术，音乐的美是通过音响表现出来的，而富有感染力的演奏，就需要在力度、速度以及音色等方面加以细致的变化处理。在其他艺术领域也是如此，一幅画的视觉效果，也要求明暗对比和色彩处理上的丰富变化，从中让我们看出所要表达的深刻含义，使它的艺术形象更加突出。在吐音技巧中，舌的轻重缓急与气急的变化应用，产生了不同的音响效果，有的发音音节为Tu(突)，Te(特)，Ti(梯)。有的发音为Ku(库)，Ka(咔)，Ke(克)等。音节不同，舌的触击点也不一样，加之气息的各种变化使用，使吐音效果产生较大的差异。

由于不同的吐音有着不同的音响效果和不同的表现力，在演奏中应根据不同的作品要求采用不同的吐音方法。一般而言，吐音时舌的运动与气流的大小快慢成正比，二者决定了吐音的强弱，软硬。中国笛子演奏艺术流派纷呈，风格迥异，只所以如此，除了因地理环境、生活习俗、风土文化、文化传统、审美习惯等不尽相同而形成差异外，与吐音的运用也不无关系。冯子存先生早年以卖艺谋生，足迹走遍晋察冀边沿地区，受当地民歌、山西梆子、二人台等民间音乐和戏曲音乐熏陶，创作、改编了一批风格鲜明、新颖独特的笛曲。形成了以干净清晰的吐音、强有力的剁音、各种滑音以及丰富多彩的花舌、华丽奔放的花舌等演奏技巧，体现北方人的性格和语言特征的演奏风格。《喜相逢》原来的曲调较简单，在戏曲中往往用于过场音乐，经过改编以后，使乐曲大为改观，成为一首具有浓郁地方风格的生动活泼、形象鲜明、极富表现力的笛子独奏曲。该曲第四段较多应用了单吐、花舌、剁音等技巧，表现亲人依依惜别和别后重逢时热烈欢乐的情景。

笛子演奏艺术大体分为南北两派，南派以细腻委婉取胜，北派以火爆粗犷见长。刘管乐先生和冯子存先生一样，是音乐界公认的派笛艺的杰出代表人物，冯先生他的演奏讲究力度集中，吹奏的吐音清晰，干脆。形成了洒脱、利落、灵巧、朴实的独特演奏风格。刘管乐先生自幼向民间艺人学吹管子、笛子、唢呐等乐器，并且常为河北梆子、老调梆子等伴奏。因此，在他的创作中，使用了大量的民间音乐素材。

笛子的滑音指法的练习

滑音，是竹笛吹奏中的一种重要技巧。演奏如能熟练地掌握滑音技巧，便可丰富音乐表现力，充分地发挥出竹笛的表现特征。滑音分为上滑音和下滑音。演奏下滑音时，指法由上而下下滑，同时配合由急而缓的气息。这是吹奏滑音的基本原则。滑音是用手指和气息的作用使音程之间发出一种连贯圆滑音的技巧。滑音是依靠手指在音孔上的逐渐依次开放或关闭所得到的效果。滑音的效果与弦乐器上单指弦相似。它使音程关系从级进改变为滑进，因而适应于一些优美婉转的旋律或戏曲人声的模仿，在北方乐曲中应用得最为广泛。

滑音可分为上滑音、下滑音、复滑音。上滑音：由较低的音开始上滑到另一较高的音，叫做“上滑音”，使手指由较低音的音孔向较高音的音孔，顺次逐个圆滑地渐渐抬起，手指由下而上地逐渐开放音孔来发音。同时，气息要由缓渐急，并使风门由大渐小，口劲由小渐大。下滑音：由较高的音开始下滑到另一较低的音，手指由较高音的音孔向较低的音孔，顺次逐个圆滑地渐渐落下，即使手指由上而下地逐渐关闭音孔所得到的效果。同时，气息要由急渐缓，并使风门由小渐大，口劲由大渐小。复滑音：由低到高又到低或由高到低又到高的滑音。

滑音在应用中用的较多的指法是二、三孔指和五、六孔指的三度滑音，其次是三、四孔两指的三度滑音。传统笛曲中多使用一、二、三孔指和二、三、四孔指的四度滑音，如在《喜相逢》、《五梆子》等乐曲中;另外还有表现模拟人声、马叫、鸟鸣时常用的特殊滑音技法，这是滑音技法的综合运用，需要在大量的实践中逐步掌握。先用四、五两孔手指按住音孔(筒音作5)吹出高音5，然后用右手的一、二、三孔指从三孔开始下滑，同时要配合由急到缓的气息。当一、二、三孔指接近完全按住音孔时，立即用六孔指自上而下的滑下并按住第六孔，几乎同时抬起右手的一、二、三孔指，这就是从高音5滑到高音3的方法。