如何提高平面设计的设计能力

搜集和整理专业资料和信息，在平面设计的学习提升过程中，是十分必要和最基本的工作。也是一项长期不能间断的持久工作。但要提醒大家一点：获得了资料不等于具备了设计能力，还需要设计师学会整理、提炼、转化。

1.学会整理和搜集专业资料

搜集和整理专业资料和信息，在平面设计的学习提升过程中，是十分必要和最基本的工作。也是一项长期不能间断的持久工作。

许多初学者在做设计时，常常会为不能取得创意而感到很苦闷，这是一种正常现象。设计思维的提升是经过不断的学习和实践积累的，专业信息的积累，并且不断消化吸收，设计思维才能逐渐增强。

要想循序渐进，首要必须做好专业类资料的搜集和整理。但要提醒大家一点：获得了资料不等于具备了设计能力，还需要设计师学会整理、提炼、转化。

2.要学会与人沟通和协作

作为一个设计师，要想顺畅的完成设计开发使命，使自己设计的产品发生良好的社会效益和经济效益，离不开方方面面相关人员的严密配合和协作。

例如，市场需求信息的取得需求与消费者以及客户进行沟通;商场的促销离不开公关人员的付出等等。因此，作为优秀的设计师，有必要树立起团队协作认识，要学会与人沟通。

3.提升审美力，树立审美观

作为设计师，培养和提升审美鉴赏力是十分重要的。具有审美鉴赏力，这样才能设计出具有美感的作品来。单凭一时感觉和薄弱的后天艺术素养的支撑，是难以构成非凡的审美底蕴的。

那要怎么提升自己的审美观呢?平时可以多接触相关的艺术类别，如：听音乐会，看艺术展等。

让各种艺术的美不断地感染你、熏陶你，使你不断加深对美的理解和感悟，然后使你具有非同一般的艺术品味。

1.艺术方面

美术基础：学习素描，了解明暗与立体空间的关系。学习水彩画(或水粉画)，理解明暗、色彩及空间之间的平衡与关系。美术基础对于增进画面美感和合理性有很大的帮助。

平面设计是商业艺术，艺术的美感和理论是无数先人总结的智慧结晶，不要告诉我不会美术一样可以做平面设计，如果你只是想做个初级平面设计师，的确影响不大;特别是在作品的大方向与细节、创意与美感等平衡与处理中美术基础起到极大的作用。

2.生活方面

设计源于生活，用于生活，作为一名设计师必需对生活有敏锐的触觉，不只要善于观察和理解生活中各种优秀的作品，最重要的是能用不同的角度发现生活中美的东西，以独特的角度捕捉生活是创意的源泉。

做为一名优秀的平面设计师要有广泛的爱好，对于生活、商业、社会以及心理学等要有所了解，对社会越多越深的了解能帮你了解更多客户需求，平面设计不只是艺术，更是商品，它首先必需得到客户以及社会的认可。

3.理论方面

学习三大构成(平面构成、色彩构成、立体构成)，三大构成是设计的基础，是设计师的内功心法。平面设计是一门艺术，更是一门科学，它把人们对美的理解进行了科学的理论化和专业化。

4.软件方面

photoshop、coreldraw、illustrator等设计软件一定要熟练，软件就象画家的笔，很难想象一个笔都拿不好的画家是什么情形，同时不要迷恋软件，设计关键不在于“笔”，而在于拿“笔”的人。

1.美术基础

我们是设计师，画出好图的基本功应该是必须的。使用工具、使用设计软件的用途就是实现你的想法。把重点放在想象力、执行速度和工作合作方面，与团队保持有效的沟通。从想法、意图、理想的目标和贯穿设计原则的合理的方法开始，将所有选择导向你的目标。

以下列举了最常用的设计原则和元素。

设计原则：统一、冲突、支配、重复、交替、平衡、和谐、渐变。

设计元素：线条、值、色彩、色相、纹理、形状、轮廓、尺寸、方位。

利用以上原则和元素，一定会帮助你构思出清楚准确的画面。可以借助这些工具从设计的角度看待画面当你觉得对基本形状、比例满意后，再从各个独立元素出 发，把注意力放在正题画面上。如果你的基本设计草稿都不耐看，那么就谈不上什么细节了。你还应该看看你对以下三类的了解是否够深刻：

2.“看”是关键

“看”与画出像照片一样逼真的物品的'能力无关。设计来源于生活。如果你要画一些阴暗的东西，那么你必须把这个东西画得比现实生活中更加阴暗。

归根结底是观察。练习观察能力的方法是不停地画，画任何东西、在任何时间都画。你应该随身带一本草稿本。当你有五分钟闲暇时间、坐公交车、在银行或坐着等咖啡时，拿出你的笔和草稿本， 画点你周围的东西。可以是人、也可以是物。你的关注点是事物的本质。

你要简化或夸张某些形状，你的个人风格是由你画下来的东西决定的，而不是你记住处 的东西。如果学习人体素描，不要只关心骨骼，还要想象一下人物的生平。推测、夸张、扭曲现实，这才是创作伟大的作品的方式。不要让自己的能力变成一台相机，要让自己成为真正的画家。