服装设计师这个行业的发展前景

近几年，随着我国服装业的快速发展，企业对服装设计专业人才的需求量越来越大。但高校服装设计专业的毕业生却面临着就业率偏低，工作难找的问题、造成企业人才缺乏，高校毕业生就业难之间矛盾的主要原因是供需脱节。以下是小编为您整理的服装设计师这个行业的发展前景的相关内容。

服装设计师这个行业的发展前景：

1、你认为设计未来的方向是更偏向第三方服务，还是创造性更强的直接面向用户体验?

当一个新的东西出来之后，核心是否降低成本，提高效率，这是用户和企业最关心的事情。设计方向要跟随趋势和科技不断的变化，不断的升级。如何做优质的第三方服务是设计师值得去琢磨的。

2、每天工作内容一直重复，感觉学不到更多东西，这种情况下，如何提升自己而不会沦为一名职场老司机呢?

哈哈，怎么提升?其实我觉得谁工作都会这样的感觉。重复，无聊，没有进步。没办法因为你在工作啊，工作是为了什么?赚钱，生活。如果你满足于这样的生活，那也没有关系，过上安稳的日子，只要公司不倒闭，一切都是顺利的。但是如果你担心公司有天会变化，自己有一天会过时，你可以学会提升自己。那如何提升自己?就是投资自己，让自己不断学习。

3、如果未来5年的目标是去国外发展，那除了外语，我还需要在这5年里做那些准备?

那看你要怎么发展，如果你要去当设计师，需要在这5年多锻炼你的专业能力。可以去短期游学，看看。有空时候，要去收集一些相关资料，因为国外的设计师分的很细，标准也很高。其实最靠谱的方式是先去国外学习你喜欢的设计，然后再留下找工作。

4、如何成长为这么优秀的设计师的呢?

要有一个目标，朝着这个目标走。不要停，拼命走，利用各种渠道，利用各种学习方式，完善自己。有时候你会迷茫，没关系，不要停，一直走!过一段时间你会发现，你比谁都强，都优秀。

5、除了借鉴，还有哪些学习色彩搭配的好方法?

进行色彩分辨训练，体验以及记住生活上的色彩。比如，夏天的色彩是什么?摇滚的色彩是什么?小清新的色彩是什么?奢侈品的色彩是什么?设计师在去服务某群体用户之前，需要学会这类型用户的色彩感受。作品只可以被认可当这个设计师十分了解他所服务的用户对象。所以不要觉得设计师去玩是白花钱的。要会玩，会看!

6、颜色对app的使用有什么影响?

当然有很多影响，App产品可以看成企业跟用户的互动渠道。用户通过用这个产品，才记住你的品牌。很简单，如果你的品牌色是红色，你的产品色，或产品的点缀色也是红色，那我很快通过色彩记住了你。但如果你的品牌色是红色，你的产品是蓝色，那我要用双倍的力气去记住你。很麻烦，我宁愿把你忘掉。

7、如何提高自己的设计能力?

知道设计师为什么值钱吗?知道为什么有的Logo只能卖50元，有的Logo能卖十几二十万吗?客户付钱都是买了这个设计师的成长和经历。积累是设计师必须要有的过程。积累越多，方式，套路，想法会越多，当然价钱也会越高。所以为什么刚入门的设计师充满创造力，但是价格抬不起来。

学服装设计需要哪些基本条件：

1.需要有一定的审美能力，至少颜色搭配这块是很需要注意的。有个方言叫：红配绿,丑的哭，因为互为补色,搭配的不好确实会很难看,燥的慌.但是圣诞节的装饰都是红绿系的,还有一些卡纸这么搭配还是很不错的。颜色的搭配关键看比例和调和色。

记得学服装设计的时候，颜色是有法则的叫 “加法三原色“，用于学习颜色相加的基本色。通常使用红、绿、蓝三种颜色的光。想了解更多朋友们可以参考资料哦。小编只在这里点到为止。 其中有一块是很重要的叫互补色，学习下，对于原色的搭配会有些了解哦。

2.需要有一些绘画功底，高考美术需要考的科目里其中三项素描， 速写 ，水粉

。有了较好的绘画功底，可以画出自己较满意的服装效果图和款式图。可以自己买一些这类的书籍。为以后自己绘画服装打版和服装设计绘图做准备。反正技多不压身嘛。

3.需要学习一些制版方面的内容，了解一些服装工艺知识。对于服装设计来说，这也是很重要的一块。服装制版是现代服装工程的一部分。分为人工制版和机械制版两种。服装制版也叫版型处理或打版，需要将每个部位的具体规格尺寸打印或画出来。一般制版的纸叫牛皮纸，淘宝网上各种型号的牛皮纸都有卖，最好卖厚点的，这样画在布料上不会不方便。

4.服装设计的需要的各种工具，例如10寸剪刀，画在布料上的粉笔，各种服装尺子，有软尺也有玻璃尺子等等。如果是工业制版，则需要大型器械，如裁布机，包边机，锁边机，打版软件等。许都工厂都是请打版师傅的。毕竟这个很需要技术的。弄不好，尺寸不对，会对工厂生产造成很大浪费哦。

5.如果你是想做服装设计师，那么很重要的一点是，您需要对流行趋势，产品动向要有比较好的了解。多思考，多创造，能够迎合适合市场需求是设计师必要的条件之一。据说，好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程。搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作，要从优秀的作品汲取营养和设计灵感，不能只会设计不能实践哦。

6.从服装效果图，到成衣是需要很多的磨练的。例如如何画出衣服有个人灵感，有独特格，有社会需求，的好的作品，在到打版制图，每个部位规格都要精确标准，并且能做出各个型号的。产品，中间需要不段的改进和实践。如果朋友们真对服装设计，或服装生产有兴趣。也是可以自学成才的。或者可以参加更高等的教育等等。希望今天的这篇文章能够对你有帮助。

服装设计师综合训练：

服装材料

棉、麻、毛、丝、化纤、皮革、纤维等的性能及特点，机织物、针织物、非织造物的结构特征及性能及服装辅料

服装发展史

中国古代服装史，西洋服装史，现代服装史

素描

几何形体，静物，石膏像，人物，人体素描，速写等

平面构成

掌握服饰表现中点、线、面是最基本的构成元素，构图的常用方法，构图的开式及在服装设计中的应用。

立体构成

立体构成的美学原则，立体构成的制作流程，立体构成的应用设计,体材的构成制作训练，服装款式立体构成等。

服装配色

色彩构成及色彩的概念，色彩心理、结构色彩，服装与色彩、服装色彩的配色原理，整体设计与源泉、流行色

时装画技法

人体静、动态及各角度绘画与比例，头部、手、脚画法，各服装款式着装衣纹表现，水粉、水彩、彩铅等上色技法，各种织物质感表现，各类服装的表现技法，上色技法。

服装设计学

设计的意义、分类、过程，服装的含义、服装的美，服装的种类、服饰配件、素材的效果性与色彩的作用

服饰图案设计

图案造型素材的来源，服饰图案设计及造型表现，图案的构思与自然图案的造型表现，图案的采集及服饰图案设计技法。

怎样学好服装设计：

首先我们自身如果想学好服装设计，那么必须对服装设计感兴趣，平时生活对服装有很强的依赖感，对服装的设计与装饰有独特的见解与创新，还有就是选择一间适合自己的服装设计学校，下面的参考资料有讲解如何选择适合自己的服装学校。

对人体的了解，因为衣服就是给人穿的。现在服装越来越追求个性化，因而一个优秀的设计师，应该能够把自己的设计理念和观点，以及对美的认识表达出来和别人沟通，从而把自己的个性化的认识、理念传达给别人，并被认可。

其次对时装服饰进行创造性设计的能力，同时教授工业化技术及有关商业知识。通过对服装历史、时装搭配、国际时装风格，国际流行趋势等方面的系统训练，使学生具有对高级时装的创造性设计思维及对国际流行趋势的敏锐感觉;而有关商业知识的介绍令学生了解时装行业商业动作的基本规则，使其不仅成为高级时装的创作者，亦能成为参与时装市场运作的经营者，时刻与市场挂钩。

通过立体裁剪、制版、样版缩放与缝纫制作等环节的专业学习，使学生能够熟练掌握高级时装成衣的制作技能，将自己的时装设计作品因材制宜地付诸实践;并且通过对电脑相关软件的学习与运用。

通常学习服装设计的要么在学校学习，要么参加培训就业班，可以尽快的学到更多的知识出来就业。这两种都是由老师辅导学习，最大的差异就是在学校学习压力不是很大，因为不需要考虑社会上的因素，而培训班这些是在社会里建立的，社会的附庸，以愚我诈，勾心斗角，从而使参加培训班的同时倍受压力，学习的进步也由不得自己。