合唱和独唱的发声技巧是一样吗

合唱是一门共性的艺术，解决好演唱的共性是合唱的的关键。而独唱完全是个性艺术，它以拥有自己的独特风格和音色作为发展目标。下面就来说说合唱和独唱的发声技巧是一样吗。

合唱和独唱的发声技巧是一样吗

在唱法特点方面

合唱是一门共性的艺术，解决好演唱的共性是合唱的的关键。合唱共性强调队员发声状态，位置，音色以及表达情感等诸多方面的统一与和谐。合唱队每一成员在演唱过程中，都要仔细聆听他人的声音，以求每个声部及声部之间达到和谐的音色。最终达到整个合唱队的和谐。

而独唱完全是个性艺术，它的演唱达到一定程度时，便以拥有自己的独特风格和音色作为发展目标。优秀的独唱者都在不断学习钻研，努力总结出一种完全适合自己的发声状态，形成具有自己鲜明特点的表现风格。

在气息的运用方面

独唱中呼吸要求吸气动作很快，呼气动作很慢。根据歌曲要求一次较长的可达十几到二十秒。一首歌的高低强弱抑扬顿挫变化，全靠呼吸肌坚强而又灵活的运动来完成。

在合唱中，合唱队的个体呼吸与独唱中的呼吸是相同的。但是，合唱队作为一个整体，因其由多个发声个体组成，便拥有灵活运用气息的巨大优势。可以使用合唱队全体成员在同一瞬间呼吸的整体呼吸法，也可以使用各声部在不同瞬间呼吸的轮流呼吸法，还可以使用要求很高，难度很大，经常在同一声部内部进行，也要以在声部之间进行的循环呼吸法。这些气息运用方式为合唱提供了广阔的艺术表现空间，是独唱无法达到的。

在发声状态方面

合唱在演唱时，发声状态大多以混声半声，轻机能为主，要求声音富有弹性，有控制的气息可以不断变换在主旋和副旋之间。演唱时除男低之外要少带胸声，歌唱喉头保持开放状态。声音焦点的位置清晰靠前，声音平直抒情，没有抖动，柔中带刚。声音的整体线条清晰，抒情性强积极地控制气息的大小和音量的强弱，做到高而不挤 低而不压 强而不炸 弱而不虚，这些都是合唱的特点。

而在独唱过程中，特别是在歌剧的演唱中，多用真声强机能演唱。要打开共鸣腔体，要富有激情，并要达到强烈的程度。为达到最强烈的激情演唱，气息要吸得深，吸得多，张大嘴，打开所有的共鸣腔体，感觉有气柱作支持，声音位置的焦点相对靠后，演唱时是吸着吞着哼着唱，有很好的咽壁能力，咬字吐字都在咽壁上。演唱时主要用真声，状态要最开最大，那么合唱时的状态就要有控制，撑得不那么满，不追求响和亮的效果，同时注意与其他声部的配合。

在音域和音量方面

音域，它的最高音由女高完成，它的最低音由男低完成。女高音最高音有把握演唱到小字三组的c，甚至小字三组的e，男低一般能演唱到小字组的d，到少可以演唱到小字组的c。合唱队可演唱三个八度的曲目。而一个好的演唱家，有效音域也只能在两个八度左右。合唱因为是众多人一起演唱，所以音量强弱反差也很大。强声演唱时，具有排山倒海之势;弱声演唱时，可以听到绵绵细雨之声。在这方面独唱也远不能及。

合唱和独唱发声的比较

由于独唱和合唱有着各自的特点，它们的演唱发声又有所不同，独唱需要不同演唱者的各自音色的特点、音乐表现的独特个性，甚至可以存在发声状态的差异。

即使在独唱演唱中演唱艺术歌曲和演唱歌剧的发声状态也不完全相同。

如歌剧的演唱会根据演唱者自身的嗓音作出处理，其效果往往是非常戏剧性的，更多的是曲(斯卡拉蒂、卡普阿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼等)、当代艺术歌曲的声音状态和声音效果与演唱歌剧时的声音状态和声音效果肯定不一样。艺术歌曲的演唱必须严格按照作曲家的写作去诠释，在听觉上给我们的感受是柔和抒情的，是严谨、理智和极具修养的。合唱的演唱状态与艺术歌曲的演唱状态较为接近，它更多强调的是唱队员的发声状态的统一、音色的统一、声音位置安放的统一和音乐表现的统一等诸多统一。

因此，合唱更讲究声音的控制、协调和统一。演唱合唱歌曲时的发声状态是以混声、半声、轻机能为主，柔和富有弹性的、有控制的气息始终支持着统一要求的歌唱并隐藏在歌声中(不要听到控制呼吸的痕迹)。演唱时各声区少带有胸声，在听觉上不明显，歌唱时的喉咙咽壁始终处于稳定的开放状态，声焦点的位置清晰靠前，声音平直抒情，柔和没有火气，演唱时声音的整体线条非常清晰，抒情性强，理智地参与演唱，多用柔和的音色(对于单个合唱队员而言)，积极控制的音量和半声为主的状态直声演唱。

独唱与合唱的区别

第一是教学方式的不同

独唱一般情况下是由老师一对一进行授课，这种形式能够使老师对孩子有一个从内到外更全面的认识，也能够根据孩子的特点，更有针对性的进行教学。

合唱一般采用大班教学的方式，教师只能够整体上对孩子的歌唱音色进行一定限度的调整，无法做到具体的对某个孩子进行详细的单独指导。

第二是歌唱方法的不同

独唱是一门个性的艺术，它注重的是充分表现孩子的声音特点及优势，从而帮助孩子行程自己独特的演唱风格。

合唱则是一门共性的艺术。它注重的是所有队员音色、位置、情感表达等诸多方面的统一与和谐。演唱时，每位队员都需要仔细聆听他人的声音，时刻要将自己的声音融入集体中，最终达到整个合唱队的和谐。

这样所造成的结果就是，孩子必须放弃自己有特点的音色而去融入集体，在歌唱方法上也是不同的。

学习独唱的孩子，声音的表现力和穿透力更强;而学习合唱的孩子，声音则往往比较含蓄。

第三是孩子所获得能力的不同

学独唱的孩子，一般心理状态比较稳定，责任感强，与观众交流的能力也较好。独唱时，孩子需要自己一个人面对全场观众，如果心理波动较大，就会影响自己的发挥。因此，经过一段时间的训练，能够胜任独唱表演的孩子，都有着较稳定的心理状态，能够基本发挥出自己的正常水平。孩子独唱时，无论在台上出现任何问题，都需要自己一力承当，没有其他人能够帮忙弥补。因此，经过长时间独唱训练的孩子，一般都很有担当，责任感很强。由于是独自在台上演唱，因此能够胜任独唱的孩子，在眼神、表情、动作等方面的表现都需要更为突出，这就需要很强的与观众交流的能力。

参与合唱的孩子，协作能力、集体意识以及执行力会更强。

合唱时，需要声部间进行协作配合。比如指挥要求某一个声部要突出，那么其他声部就要有意识的控制音量。因此，孩子长期参加合唱训练，就会自然而然拥有较强的协作的能力。

合唱团通常是由十几个或几十个人共同完成一首作品，所以队员们往往想到的不是个人表现的突出，而是集体的和谐共荣。

合唱团的核心是指挥，队员们要按照指挥的意图去表现作品的起伏、强弱等方面，从而更好地把握作品风格。经过合唱训练的孩子，能够明确按照指挥的提示，立刻做到要求的变化，执行能力很强。