合唱练习发声的方法

合唱，正确发音是极其重要的，它直接决定了合唱的质量、水平。发声训练并不是练习唱的越多越好,而是要讲究科学的训练方法。今天小编主要给大家分享合唱练习发声的方法，希望对你们有帮助!

合唱练习发声的方法

1，气息 吸气 与 呼气

气息是歌唱中最基本的东西，气息就是呼吸以及如何在唱的过程中运用气。 人们常说气沉丹田，气是不可能真的沉到丹田那里去的。当人们吸气的时候，气自然是跑到肺里面去，但是人无法用胸部的肌肉控制气息，因为有肋骨挡着|||肺扩张的同时，在人肋骨下的一层叫做横膈膜的东西，会下沉，导致肋骨一下的一圈(也就是肚脐眼左右的一圈，包括腰，两侧)会膨胀。而这一圈肌肉，就是我们能够控制气息的肌肉。所以歌唱中的吸气，其实是深呼吸，吸气的时候，肩膀是放松的，不能耸立起来，胸也是放松的，不能紧张，但是肚脐眼附近的一整圈，却膨胀了起来，尤其是腰部。

有一个练习可能管点用，双手叉腰，然后深呼吸，什么叫做深呼吸，就是想象你面前有一朵芬芳的兰花，你很陶醉的缓缓吸一口气，芬芳香气沁入体内，直达腰部。这个时候就要用叉着腰的双手去感受那一圈肌肉很自然的鼓了起来，如果感觉不到的同学别担心，双手叉腰的力气再大些(汗~)，肯定能感觉到。记住，不要吸的过多，导致吸“撑”了，反而导致腹部腰部肌肉紧张。。。再说一遍，记住吸气的时候不要耸肩，胸部肌肉也要放松。然后，吸了一口之后，开始往外呼气，牙齿闭合，发出"ci"的气声，记住这个"ci"要又细又匀又韧又长，同时感觉自己的腹部一圈缓缓放松，但是腰部的力量要保持住，随着气息的吐出，腰部尽量不要塌下去。最后吐完一整口气，看谁能坚持的久了 。

还有一个练习就是按照上述方法闻花香吸气，然后按照四拍子的节奏吐"ci ci ci ci"，吐两三个小节，也就是8到12个ci，注意每一下腹部腰部肌肉都有很强的冲击，腰部向外扩张。然后再一个长的ci吐完剩下的气。

每次练声前两个练习各做三四次，如果气息有点不够的话，可以适当增加。这个练习很有帮助而且在任何地方都可以做，比如估计大家什么时候都在练大舌音小舌音，醒来躺在床上练，去饭堂的路上练，去民主楼的路上练，去二教的路上练，那么这个两个气息练习也同样适用于以上场合，尤其是第一个练习，外院西语印尼语乌尔都语俄语系的同学可以把ci改成大舌音，用气息吹大舌音，老牛了!法语德语系的同学则把ci改成小舌音，更牛!既练习气息又练习舌头灵活性。

梅里在这里保证，如果你每天都做这个练习，练个五次十次的，那么过三个星期后，你的歌唱气息控制绝对迅速提高，对于你出去跟同学唱K，照样很有帮助!包你唱K技巧大增~

2，声带

声带的重要性相信大家都懂得啦，声带就是大家在歌唱里说的“嗓子”，声带是两条韧性极好的肌肉，藏在喉室中，喉室说白了就是喉结，就是“亚当的苹果”，当然，女生也是有喉室的，只是角度没有那么突出，不太明显罢了。

某种意义上讲，声带的长短决定了你的音域，也就是声部。你看一般男中音男低音的脖子都比男高音的长，因为脖子长，所以声带也挺有可能比较长(医学生不要杀了我。。。)，而声带越长，音域也就很可能越低。所以如果你是一个男生，然后头下面直接就是肩膀，几乎看不见脖子，那你基本上99%是个男高了。而女声声音高也就是因为女生的声带比男生要短。

唱歌的时候，气息冲击声带，声带闭合且振动，于是就发声了。声带闭合很重要，如果你唱歌老是有“沙沙”的声音，说明声带没有完全闭合，那么可是尝试用“衣”(意大利元音"i")练习，唱i 的长音，然后慢慢调整，直到听到沙沙声小了，或者完全没有了，那就对了!

练习声带以及周边肌肉力量的一个练习是，用"i "唱do re mi fa sol fa me re do。从中央c开始，逐渐往上走，高声部起码可以唱到高八度的c，最高音到g。到高音的时候，“i”会变得很艰难，元音可以适当调整，变成类似"e“(意大利元音)音。 　　这里大家尤其要注意的是，越到高音的时候，人有一个天生的声带保护机制，你的喉头会提高，会收紧，声音会很尖很挤很难听。这个时候，你要做的事情是，刚好与之相反，充分扩张自己的声带，比如说，感到自己脖子的一圈向外扩张，尽量保持喉头的位置，不要上提。你可以用双手手背贴着脖子两侧，然后双手手心用力做一个向外推的动作，想象自己的声带附近的肌肉也在扩张，然后同时唱较高的音。记住，高音越收缩，就越紧，越挤，越难听，越辛苦，越上不去。越扩张，就越轻松，越好听，越有空间。请各位大神与老师监督每个人唱do re mi fa sol 的时候，到了c或者d以上，都要做双手向外推的动作!

3，共鸣腔

如果没有共鸣腔，光有声带的振动，那么音量将会很小，善于利用人体内的共鸣腔，那么就会像你在拿一个麦克风唱歌，声音会扩大很多。

主要的共鸣腔有胸腔，鼻腔，咽腔，头腔(到底有没有头腔似乎还存在争议，但是起码头腔有各种窦，也可以产生共鸣)

好了，现在该说，如何运用共鸣腔?很简单，请打一个哈欠，真的打哦~ 然后，感受一下，打哈欠的时候，口腔里面产生了什么变化?最明显的是嘴张大了。但是更重要的是，你的口腔打开了，变得十分兴奋，脖子向外扩张了，喉头下降了，上颚兴奋了，软腭与小舌头(大家应该都知道小舌头在哪里吧)向上抬高了，后脑勺的头皮绷紧了，气息吸的很深，你的脸部肌肉也兴奋了，眉毛抬高。告诉大家哦，打哈欠的状态，恰恰好完全就是最理想的歌唱状态。上面所说，脖子向外扩张，喉头下降，是最佳的声带位置。而上颚兴奋，软腭小舌头抬高，后脑勺头皮绷紧，则是打开了你声音通向鼻腔与咽腔的通道!让你有了共鸣。好，现在咱们来唱高音，do re mi fa sol 唱的同时，努力想打哈欠的状态，头皮绷紧!软腭提高!气息给力，感觉声音通过后脑勺，头顶，最后向前甩出去! 就是好大一朵芭蕉叶的感觉!

相对应的练习，是do re mi fa sol fa mi re do或者 sol fa mi re do 或者 do ti la sol fa mi re do，唱音阶。用哼鸣，找软腭提高头腔打开的感觉，然后在用呜"u"唱，找空间感与头声，再用"i"练声带闭合。记住唱高音的时候：1，气息给力，2，喉头保持脖子扩。

合唱发声训练的步骤

发声训练并不是练习唱的越多越好，而是要讲究科学的训练方法，尤其要正确掌握发声训练的步骤。同样的发声练习条目，如若步骤不对，不但不能达到预期的目的，反而会造成适得其反的不良后果。

通过大量艺术实践证明，要想获得良好的发声效果，我们一定要遵循“六先六后”的发声训练原则。即：“先闭后开，先小后大，先连后断，先弱后强，先慢后快，先高后低”。下面，就将“六先六后”原则的具体含义分别加以说明：

(1)“先闭后开”是指发声训练先要从闭口、无声的呼吸训练开始，在作好呼吸训练的基础上，而后再逐渐打开口腔作有声练习。

(2)“先小后大”是指在作开口练习时，口腔要由小口型(例如：Y、U、U)开始练习,慢慢再过度到大口型(例如：MA、LA、UA)练习，使口腔由小到大有一个逐渐张开的过程。

(3)“先连后断”是由于“连音练习”具有“舒缓”、“流畅”和“柔和”的特点，而“断音练习”则要求弹跳和颗粒性，其激烈程度显然大于前者。故“先连后断”要求先作“连音练习”，而后再作“断”、“跳”音型练习，这样比较有利于声带逐渐唱通、唱开。

(4)“先弱后强”的原则，其目的是显而益见的，就是要求发声训练必须要从弱力度开始，而后再慢慢加大力度。反之，则会对声带造成极大的损坏。

(5)“先慢后快”是要求开始作发声练习时，速度要缓慢、柔和，要为后面的快速练习作好准备，而后再加快速度，逐渐达到快速练习的目的。

(6)“先高后低”的原则，是指在作开口有声练习时，开始所唱音高的音区不能太低，不能从低音区的最低极限音开始，再慢慢升起来。这样，对我们获得声音的高位置是极为不利的。正确的方法应该从中高声区小字一组的b或a开始，逐渐升至最高声区;而后再慢慢降至低声区。这样，才能保证发声的良好共鸣与正确的歌唱高位置。

“六先六后”的发声训练原则，是无数声乐专家们通过长期声乐艺术实践的经验总结，是被显逐声乐教学成果证明的极为科学的一种训练手段，我们一定要遵循这一原则，并真正运用到我们的声乐训练之中。

合唱发音中常见的问题

1、音不准、节奏不准。原因：识谱能力差，听力不好，练习不够。

解决方法：进一步学习识谱，锻炼听力，加强发音练习，特别是多做一些变化音的练习和节奏感的练习。

2、个人声音尖利、冒高。原因：没有真正弄懂合唱与独唱的区别，不善于克服个性，缺乏和声意识，自我控制不够，有的是听力问题，也有的是表现俗欲过强，还有发音方法问题。

解决方法：进一步了解合唱的要求和发音特色，强化合作理念，养成自我控制、调试能力与习惯，宁可弱，不可冒，发音方法上增强气息支持，少用真声。

3、声音发抖，发颤。原因：没有努力克服独唱习惯，直声发音练习不够，气息不稳。

解决方法：增强合唱发音理念，多练直声发音，多练气息控制。

4、声音发虚或者虎头虎尾。原因：气息不足，吸气不足或者用气不当。

解决方法：多做呼吸练习，增强呼吸功能，练习掌控气息，练习计划用气。

5、音色不美，不一致。原因：发音位置、方法不当，气息、共鸣融入不够，调适自己声音、向集体靠拢不够。

解决方法：保持高位置发音，给予充足的气息，恰当地融入共鸣，时刻注意倾听多数人的声音，随时调整自己的声音，努力向集体声音靠拢，还要有乐音意识，有意识地把歌声唱美。

6、音量不一致。原因：听力不好，控制意识不强，调整不到位。

解决方法：锻炼听力，注意倾听，增强和声意识，确立宁缺勿滥的理念，没有把握时，宁可不唱，或者小声唱，决不冒高。

7、速度不一致。原因：节奏感不强，注意力不集中，没有用心看指挥。

解决方法：多做节奏练习，在歌唱时，精神高度集中，极其用心地看指挥的每一个提示。

8、进出时间不同步。原因：对乐谱不熟，记忆不牢，注意力不集中，没有用心看指挥。

解决方法：加强对歌谱的学习，在排练中巩固节奏记忆，在演唱中高度专注指挥给予的信息，实在拿不准时宁可晚跟也不要先冒。

9、声音平淡，无精打采、不精神。原因：精神准备、投入不够，不在歌唱状态。

解决方法：增强责任心，在主观上提醒自己，要全身心地投入演唱，还要加强对作品的理解，形成内心感动，建立表现欲望。

10、咬字不准、不清晰。原因：普通话不过关，有错误的发音习惯，缺乏咬字意识和方法。

解决方法：认识到咬字的重要性，多做朗读练习，养成拿不准时查字典的习惯，主动请别人帮助纠正错误咬字。